en divergent lärarroll??

I både bildlärarutbildningen och slöjdlärarutbildningen har vi ju pratat en hel del om olika lärstilar, hur elever lär sig om, i, med, och genom ämnet. I relation till detta även om det divergenta och konvergenta, det förbestämda förutsedda och de obestämda icke förutsägbara. Det divergenta lärandet (som var nytt för mig när jag började läsa till lärare) har under utbildningens gång blivit lite, betoning på lite tydligare men ännu inte riktigt solklart! iom utforskadet av lärarrollen har jag funderat på om den divergenta lärstilen skulle gå att koppla till lärarrollen. Går det att anamma en mer divergent lärarroll? Och hur skulle då den se ut? Jag får inte riktigt ihop en tillspetsad frågeställning men just nu tänker jag på just de; Divergent i relation till lärarrollen. 

Det finns även en nyfikenhet kring (motsatsen??) en konvergent lärarroll. Hur skulle en divergent/konvergent lärarroll bidra på olika sätt till elevers lärande? Hur skulle en divergent/konvergent lärarroll bemöta elevers olika behov?

 

Känner dock att jag vill utforska det divergenta mer så stannar nog där.


Är det divergenta något jag skulle vilja eftersträva? Vet ej. Är det tom redan ett vedertaget förhållningssätt som lärare har?Vet ej.måste undersökas mer


Till gestaltningen. Jag har börjat med något som jag vet, något som jag har gjort mycket som liten, som återkommer och som är spännande pga resultatet är oförutsägbart, ish. 

Vikmålningar! massa färg mellan pappret som viks ihop och skapar något helt nytt. Abstrakt eller ibland små ansikten som träder fram. 


Började med att testa.



Lämnade det över (förra) helgen. Har gjort massa annat sen dess men också fått lite inspiration. När jag va ute på havet i kvällssol, himlen, molnen, ljuset. På promenaden till affären, träden, färgerna, lukten, ljuset. Började tänka på Claude Monets målningar av näckrosor i dammen. 

 

Ska nog läsa lite mer biesta, men även lindström och kolb som har skrivit om den divergenta lärstilen.  


Kommentarer

Skicka en kommentar

Populära inlägg i den här bloggen

#17 Instant sculpture - Vägen till växternas rike

Bild
Föreställ dig att allt runt dig är en källa för skulptur - gör en snabb skulptur av det som är tillgängligt  Ok. Jag bestämde mig för att göra en skulptur av det som finns på mitt matbord just nu - frukostrester, intorkad färg, sladdar, penslar, kryddor och använda bestick. Ingen fast tidsram men det var inget jag skulle pilla med under lång tid. Det resulterade i skulpturen - Vägen till växternas rike Tändaren (människan) ska vandra den grusbelagda gången upp till växtrikets herravälde och imperium.   En utmaning men ack så kul när det bara går av farten, tager vad man haver är inte så dumt ändå!  Jag gillar tanken av att få jobba med det som finns, försöka bryta ett mönster i att en måste ha en massa saker för att skapa något. En annan tanke som slog mig var att - mitt i pandemin där vi får jobba hemifrån vågar jag mycket mer! det finns ingen annan som ser eller som jag kan jämföra mig med. Skönt. 
Läs mer

att skriva rapport

Har lagt gestaltningen åt sidan ett tag och försöker fokusera på rapporten. Under min process har jag återkommit och funderat en del på motivation och kreativitet, om relationen däremellan och vilka faktorer som kan påverka framförallt motivation i det gestaltande arbetet. Under en handledning med beatrice formulerade jag en frågeställning om vilka faktorer som påverkar min kreativitet i ett konstnärligt skapande. Jag har sen den handledningen funderat på min process och synliggjort fler faktorer som påverkar motivationen som i sin tur har en inverkan på kreativiteten,  än hittat orsaker som påverkar just bara kreativiteten. pjuuuh snurrigt.. men jag tror jag börjar komma något på spåret.  Som sagt har motivation vart ett återkommande i processen vilket kommer ligga till grund för rapporten. som jag känner nu har jag inte jättemycket tid och energi att skriva ett blogginlägg utan hoppas på att kunna fokusera på rapporten.  så länge..ett quote från louise bourgeois  “It is not so much w
Läs mer

Gestalta ämnet bild

Bild
Historiskt - skolplansch i akvarell  Historiskt har bildämnet syftat till att lära eleverna avbilda genom att följa exempel på föremål. Ofta var det linjer och  geometriska former men kunde även vara det som fanns i klassrummet. som tex skolplansch med den svenska floran.  Nutid - geometriska former i kol  Nutidens bildämne, betygstyrt, samhällspåverkan, stöpa och forma eleverna efter arbetsmarknaden, tillgång efterfrågan Framtid - Flowerheads akryl  Framtidens bildämne och andra praktisk estetiska ämnen tror jag kommer få större utrymme, bli viktigare för individens personliga utveckling och få större betydelse för utbildandet av demokratiska medborgare.  
Läs mer